各位老铁们好，相信很多人对剧本交易平台 原创都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于剧本交易平台 原创以及剧本杀合法吗的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！

本文目录

1. 剧本杀合法吗
2. 我想申请剧本著作权保护
3. 浅谈动漫剧本的创作

一、剧本杀合法吗

剧本杀的产业链相对简单，线上剧本是作者进行创作后，只要通过线上APP审核就能上线，玩家进行免费或者付费体验；线下剧本在作者或者工作室完成初版的剧本设计后，联系发行商，发行商根据自身市场经验，以及组织剧本评测的反馈，对剧本内容提出修订意见，与作者或工作室商议销售模式。定稿后发行商联系自有的美工资源进行剧本制作，后期通过展会、线上分销渠道进行剧本销售。部分剧本工作室与成名的作者会自己做发行。

从剧本杀的产业链来看，前期涉及到的知识产权主要为著作权。著作权法第2条第1款规定：中国公民、法人或者其他组织的作品，不论是否发表，依照本法享有著作权。著作权法实施条例第6条及第7条规定：著作权自作品创作完成之日起产生。以此来看，当作者创作出剧本时，即依法享有著作权了，那么我们还需要保护吗？权利是一直都存在的，但如何表明它存在、如何证明它存在？只有证明作者创作的作品由其享有著作权后我们才能在遭受侵权后更好维护自身的合法权益。那么作者在创作时应做好哪些呢，笔者根据实务经验提供以下建议：1.保存好剧本底稿；2.保存好与发行商、剧本室等交易的记录；3.如有必要可以申请版权登记。

对于线上app而言，其作为剧本杀服务平台，需要做到以下几点。1.将游戏APP进行了软件著作权登记；2.收纳剧本时尽到提醒义务，要求作者保证剧本为原创或享有发行的权利，并与作者签订相关协议；3.建立侵权反馈机制，当收到用户反馈侵权时，应马上核实并处理回应，4.建立知识产权矩阵，加紧申请注册相关商标等。

对于线下门店而言，其作为剧本杀服务终端提供者，需要做到以下几点。1.收纳剧本时尽到提醒义务，要求作者或发行商保证剧本为原创或享有发行的权利，并与之签订相关协议，必要时可要求提供其他证明；2.建立侵权反馈机制，当收到用户反馈侵权时，应马上核实并处理回应，3.申请注册商标，避免因混淆商标等而造成侵权。

综上所述，剧本杀涉及的知识产权相对较少，但不可不重视，知识产权应布局在前，才能稳健而行。

二、我想申请剧本著作权保护

自作品产生之日开始，作者就自动享有著作权。有的人不理解，既然都自动有了著作权，为何还要进行版权登记呢?版权登记是采取自愿原则的，之所以著作权人要进行版权登记，大多都是因为可以在发生版权纠纷时可以作为一种有效的权利证明。

1、登录中国版权保护中心网站填写版权登记申请表

2、打印申请表，并将相关申请文件提交到当地版权中心即某某城市版权局

3、版权中心接收文件并进行初步审核

4、审核通过后缴纳费用，未通过的需要补正或撤销申请

5、版权中心受理申请并发出受理通知书

6、版权中心审查申请文件决定是否需要补正

7、审核通过版权中心予以登记并办法登记证书并公告

(1)申请人主体资格证明【公司：营业执照(盖公章);个人：身份证】;

(2)作品样品图、作品创作说明书;

(4)法人作品版权说明(当著作人为法人或非法人组织时需提供);

(5)委托书、附图申请书、代理公司营业执照复印件。

(1)申请人主体资格证明【公司：营业执照(盖公章);个人：身份证】;

(2)计算机软件著作权登记申请表;

(3)源代码(提供源代码的前、后各连续30页且每页50行(总共3000行)，如果全部源代码不足3000行的应当提交全部源代码);

(4)设计说明书或操作说明文档(一般10页以上);

登记机构受理登记申请后30个工作日办理完成。需要补正材料的，申请人自接到补正通知书后两个月内完成补正，登记机构自收到符合要求的补正材料后30个工作日办理完成。

三、浅谈动漫剧本的创作

在中国13亿人口中，有3.67亿末成年人，保守计算也有5亿动漫迷或动漫爱好者。动漫产业有可能是继IT产业后的又一大经济增长点。“IT之后看动漫”是有根据的。根据京.沪.穗三大城市的动漫产品消费市场调查表明，14-35岁的城市青年的动漫相关产品消费额，已超过100亿元，这还不包括0-13岁的消费群体。有分析认为中国的动漫市场具有1000亿的销售市场，应是所言非虚。所以说，中国整个动漫产品消费市场是相当可观的。

面对这样大的一个市场，中国的动漫企业，要适应产业国际化，市场化的要求，其中最重要的就是要调整产业结构，包括，技术结构，生产结构，市场结构，组织结构等。那么我将根据以下三大条对中国动漫市场进行逐一分析。

一、产业国际化、市场化环境下的组织结构

中国动漫产业的发展，要走原创与外包相结合的道路。而动漫企业的组织结构要与多元化经营与品牌互动平台相适应。单项的项目运作是没有意义的;因为成本高，只有构筑多元互动平台，才能产生集约化的品牌产业链，形成产、供、销一体的市场优势。

比如多元经营与品牌互动产业平台设计：

原创动画制作---媒体影视播出---衍伸产品开发

传媒企业→文化市场运作企业;(出版、培训等)

传媒企业→卡通动漫市场开发企业;(衍生包括DIY模式品牌专卖)

传媒企业→其它动漫会展，广告，食品,饰品，服装等企业;

当然，还有很多创新的组织结构。但是，无论什么样的组织结构在投资动漫制作时，我个人认为还是要以“内容为王”。

好的动漫片内容可带动广告，并产生品牌价值。只能在有了好的内容的情况下，通过情感认知和情感共鸣，才能刺激消费。才能有好的收视率。有了好的收视率，才能带动广告收益，打造品牌形象。这样，这个品牌产品价值链才能形成，并进入衍生产品市场运作，经营，才能产生最大的品牌价值和市场价值。

中国的动漫市场环境,也离不开中国的国情.众所周知,中国的传媒,娱乐,是在一个没有任何杂音文化的市场环境下运作的.因动漫产品在中国的产品定位中,把它定位于文化产品.

在我们国家,对文化产业的开放和改革是最滞后的和最保守的.因为,几十年前的场影响中国几代人的一场运动,.前事不忘.后事之师;只要年龄在四十岁以上的人,对文化产品的.审判习惯是:宁左勿右;所以,才有很多手中握有"动漫'产品审批权和动漫产品评审权的大人们,把动漫产品定位于"少儿动漫"产品.

到现在,还有很多网站和传媒把'动漫'内容列为少儿频道和少儿版面;

因此,才出现了,三.四十岁的人喜欢看少儿频道和游览少儿版面的可笑而奇特的中国现象.

⑵动漫片的选题创意市场环境现状

目前,中国市场行为心态中到处都充饰着一种"浮燥"心态,在经济市场中,这种心态更是表现得相当广泛.都希望有一种快速达到目的,快速成功至富的"浮燥"思维.

因此,在明知创新的重点就是取决于创意的道理中,很多人和企业的行为不是挖掘自我的创新思维和能力,而是,到处策划和剽窃别人的创意.在这种"浮燥"的心态下,出现在中国市场交易行为中的诚信普遍缺失,也就是很普遍和自然的行为了.(当然也有市场法律的缺失和诚信代价的低廉等原因)

因此,中国的动漫制作,生产行为大都是封闭和保密的.只所以,有些产品花了很多的资金和很大投入生产出来的产品,与欧美.日.韩动漫产品根本不能相比.这也是因为,害怕自己好的创意和选题被人剽窃，而产生的不符合市场规律的操作行为.

所以说,中国的动漫选题创意市场环境是相当恶劣的.

由于市场诚信度的普遍缺失,带来动漫产品的市场交易行为困难.本人认为:动漫产品目前在中国动漫企业运作程序上,可分为:

选题创意(项目立项)、寻求资金或投资、动漫制作、产品传播营销、衍生产品经营运作等几个环节。

在这些环节中,最重要的是选题策划和创意.在这个环节上的市场环境不是很乐观.很多动漫制作企业只征集到选题创意后,就不会有其它的交易行为.它们自认为,只要有一个好的创意,片子就成功了一半.

其实,动漫产品的创意是贯穿在整个动漫剧本和动漫产品之中的.这也就是目前中国动漫企业生产的动画片水平低下和没有衍伸产品市场经营的原因之一.

*几十台电脑+几十个动漫制作人员;(其中还有一部分是培训学员)

*招聘几个动漫编剧创作.写作人员;

*寻求国家和其它的扶持资金投入;

*人为地放大了企业和个人的行为能力,还末起步就想如何做大做强;

*圈钱运动;先取个有创意的名字,做几个有创意的方案,获取相关领导支持,然后,就财源滚滚啦!

*认为剽窃别人的创意是中国目前动漫企业的自然运作内容之一;

*不重视.不珍重创新思维和创意人才;

动漫制作企业不论规模大小,都认为必需要有剧本创作.编剧.动漫制作.市场营销.等等人才.

眼前利益大于长远利益;只要找到投资,质量与目的相比较,目的是放在第一位;

总是认为自己的思路是最好的,听不进旁人的规劝.不依市场规律运作.这样"烧钱"行为,会给中国的动漫企业带来恶性循环.

出高价,请知名的剧本编导,选自己看好的选题和创意,然后,不做祥细的市场调查和受众市场测验,动不动就制作几十集到一百集.

最后,播出的收视率不佳,还会找其它的原因.

不是将动漫的创新与创意质量放在第一位,而是将如何圈钱放在第一位.

欲将工其事,必先利其器;一个企业的市场经营行为,应该是如何增强市场竞争力和培养专业素质.这样，方可在一个行业立足和竞争.但是,中国目前的动漫制作企业是将仿制视为企业竞争的最重要的策略之一.将仿制和剽窃视为创意.

动漫制作企业的内部创作和请名家创作为主;

动漫剧本市场的自主创新意识不足;

剧本创作水平较差;模仿创作现象较多;

剧本创作.写作者众多,但,写作水平普遍较低.大多数青年创作者年龄偏低,创作水平和经验不足.

剧本写作,特别是动漫剧本写作那么专业和规范.

题材雷同，魔幻，毫无根据的想像作品和创意较多。

动漫剧本交易市场诚信度缺失;剽窃剧本创意的现象较普遍.最好的情况是给一部份定金就没有下文.只有及少数能完成整个交易行为.交易价格偏低;因而使有水平的作者不愿从事动漫剧本创作;

二、动漫剧本与动漫产业市场环境分析

动漫剧本是动漫产业链中的一个重要环节，动漫产业链中各环节的“互动互补”关系，就是“价值”的有效传递关系。动漫产品的产业链，就是：从市场受众的消费心理.购买动机.行为，和市场主流媒体的播出要求，与我们动漫企业的成本.产品的主渠道，二渠道，出版发行商，影视发行商，品牌授权商，品牌受许方及企业的利润空间策略和国家的政策，企业的资金，市场人才，播出平台，市场环境等链接起来，这才是动漫产业的“产业链”意识。而有价值的原创“动漫剧本脚本”才是给这个产业链和“品牌衍伸”并带来巨大商业价值的源头。

因此，在动漫剧本的选题创意，剧本脚本的创作中，我们要注重剧本创作中如下内涵：

首先，动漫片是一种商品，是一种文化商品。其次，它才是娱乐，艺术品。它的主要诉求功能，首先，是为了满足受众的娱乐需求。在这一点上，我们首先要做的是：

了解消费者的消费心理，消费动机;

资本投入的主要目的，在于追求投资效益的最大化。而中国动漫产业投资的巨大效益存在于产业链的下游___二渠道(图书出版.音像产品出版.知识产品权收益)和衍生产品。这在目前中国动漫，动画片播映价格低廉和免费的市场环境下，尤为重要。

如果，花巨资生产出来的商业动漫片，不能为它的品牌支撑出一条产业链的话，在中国目前的市场环境下，可以断言，这笔投资是血本无归!

因此，这，就要求我们的动漫企业，在策划一部商业动画片的前期，也就是动漫剧本的选题，创意，剧本创作期，一定要树立一种“糸统策划”的产品生产，运作理念。而“糸统策划”的内涵是指：商业动画剧本和脚本，决不仅仅是一个单纯的动画片的脚本，而是动漫企业，一个项目的开端!而剧本创作和脚本的创作过程，也决非一个孤立，简单的写作过程。从本质上讲，它是一个项目的规划过程。

在剧本创作的具体意识中，作为剧本编剧，要充分意识到，投资.成本.包括前期市场调研.策划成本.制作成本.发行成本.知识产权方案.品牌运营成本.等市场策划.拓展成本等。

这就要求，剧本创作者，在剧本创作这一环节，充分考虑以上这些环节的降低成本的创作方式和手法。要从选题的角度，考虑到投资的风险性，目标受众的接受度，题材的创新度，主流传媒和产业链各利益群体的诉求度。通过创新，投资周期，回收周期，市场效益等。

作为剧本编剧，应从选题创意阶段，就有一种开源节流，项目可行性等方面的意识。这些环节包括：电视.网络.图书.音像.广告.手机.声讯.卡通形象.品牌及衍生产品，如：玩具.服装.生活用品.娱乐用品.文化用品.食品等。

中国的动漫企业与日.韩.欧美动漫企业的差距，就在于前期的市场目标策划。本人认为，企业在确定制作一部动画片的立项.论证时，就应将剧本创作与项目的价值.市场目标.衍生市场企划等，进行综合统筹策划。由项目负责人和编剧.剧本创作团队负责人及相关的项目操作人员，对动画片项目的编创.制作.发行.衍生产品等各环节，作好综合统筹。设定一个方向性的目标价值体糸。这也在某种程度上，规范了剧本的创作方向和程序。这样，就会给剧本创作增加无限的商业价值和内涵。

在实际操作中，动画片的第二环节是出版，而漫画书最理想的产品是动画片。这两者的方向和下一目标好象有相互统一，又互相矛盾。其实，我们将它们纳入一个项目统筹里面来策划，这个问题就迎刃而解。动画片，漫画书，图书出版，动画片制作，都不是孤立的，都应该是动漫产业的一个市场项目的开始和开端。

例如，我们将一部动漫片项目中的剧本创作完成后，根据剧本情节，在制作环节中，在项目品牌打造理念下，我们将其设为：图书漫画手绘版;四格漫画电脑版;动画片版等。这就为下一环：图书出版打下了产品互动的基础。

因此，我们说，一项动漫项目启动的源头在动画剧本，这个项目在剧本选题，创意和剧本创作时就开始了。这一项目的品牌打造过程也就开始了。同时，我们将这一项目的品牌理念贯彻到后序衍生产品的市场品牌理念中。这样的项目目标协作性和产品品牌的互动性才能形成。在后续的产品制作和市场操作中，可考虑适当的外包模式。

关于剧本交易平台 原创的内容到此结束，希望对大家有所帮助。