老铁们，大家好，相信还有很多朋友对于精品国画收藏交易平台和国画的收藏价值的相关问题不太懂，没关系，今天就由我来为大家分享分享精品国画收藏交易平台以及国画的收藏价值的问题，文章篇幅可能偏长，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
本文目录
一、中国当代画家中有哪些比较有收藏价值的国画作品
当下书画收藏正是火热，大家现在都知道收藏艺术家作品将来肯定能升值，字画投资作为一种理财的方式之一，成为“金融工具”来操作获利是必然的。在艺术品市场中艺术品信托、艺术品基金、抵押等形式不断出现，很多人利用闲散的资金投身到书画金融领域里来。
那么现在收藏什么字画能升值呢？有哪些适合普通大众的字画收藏？
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齐白石书画，一直以来是艺术品市场主要的交易板块，随着中国书画市场进入繁盛时期，从2009年秋始，齐白石作品在艺术品拍卖市场上频现高价。4.255亿元的《松柏高立图篆书四言联》、近亿元的《可惜无声》，都是近年在拍卖市场上如雷贯耳的齐白石名作。2017年齐白石的《山水十二条屏》9.315亿元天价成交。2017《胡润最畅销中国艺术家》中齐白石以总成交额15亿元保持第二。可以看出齐白石画作的热烈程度，这同时也表示着社会对“齐派艺术”的肯定。近来齐白石后人的作品也十分火热。
齐白石书画，一直以来是艺术品市场主要的交易板块，随着中国书画市场进入繁盛时期，从2009年秋始，齐白石作品在艺术品拍卖市场上频现高价。4.255亿元的《松柏高立图篆书四言联》、近亿元的《可惜无声》，都是近年在拍卖市场上如雷贯耳的齐白石名作。2017年齐白石的《山水十二条屏》9.315亿元天价成交。2017《胡润最畅销中国艺术家》中齐白石以总成交额15亿元保持第二。可以看出齐白石画作的热烈程度，这同时也表示着社会对“齐派艺术”的肯定。近来齐白石后人的作品也十分火热。
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作为我们普通大众来说，手里虽然有些小钱，但是齐白石起步百万、千万的作品我们也是只能仰望了。“齐派艺术”的传承后人中朴?吹淖髌芳?邪资?先嘶婊??绻牵??丛诨婊?绺裆铣缟衅肱梢帐踔小懊馈⑶巍⒒睢钡奶氐悖?骰?非笠饩澈颓槿ぃ?ぁ⑿唇岷希?谟帽省⒂媚?⒂蒙?暇?逑制肱商氐悖?Υν缸牌肱梢帐醴绻牵?髌沸紊窬咧粒??肱梢帐醯拇?泻头⒄贡硐值牧芾炀?隆Ｋ淙灰压?古稀之年，朴?匆恢北?屑已担?灰庞嗔Φ卮?ズ头⒄蛊肱梢帐?其作品对于在当下的书画收藏前景下是极具潜力的。
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朴?矗?945年出生，职业画家。中国书画院副院长，现为中国书画艺术研究院一级美术师，中国国际出版社书画特约编辑。其夫齐西来先生为白石老人嫡孙。朴?磁?吭谄氚资?先说挠跋煜拢?谄胛骼聪壬?木?闹傅己桶镏?拢?üテ肱苫婊???缦改濉⑵?仙???昝莱邢?似肱杉挤āＪ艿交?绲囊恢氯峡珊秃闷溃?渥髌犯?阄??绾凸?谕飧魃缁嵬盘濉⑹詹丶摇⑵笠导摇⑹榛??谜叩母叨妊≡瘢??嗍詹亍?/p>
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齐白石画虾是高度的提炼，既实又美，是前人从来所没有的。他画虾追求的不是形似，而是神似，画出的虾，如蹦跃在画面上，真乃堪称一绝，朴?词馨资?先说挠跋欤?玫??辣剩?娉汕?澹??润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。
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作为“齐派艺术”的传承发扬者，国画大师朴?吹淖髌纷匀缧匆庵屑?摺捌肱伞被婊??绻恰Ｆ?磁?康墓??偬彝肌抖嗍佟芳坛辛税资?先说募挤ê途?瘢?纫悦还谴笮匆夥ㄖ苯佑醚蠛炱眯此洞筇沂担??陨傩砟?驶疲?僖曰ㄇ唷Ⅳ髂?闯鲆蹲雍椭Ω桑?笥门??蠢找督睿?枭?ㄖ匮蘩觥２唤鎏沂档姆植计木呓承模??槭栌朊堋⒉赜肼吨?睿?词偬业南虮彻舛家匝丈?谋浠?慈非械乇硐殖隼础?/p>
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二、现今谁的国画作品最有收藏价值画的最好呢
1、国画讲究意境，气韵生动，我看现在有些美协领导和一些比较有名的画家，其画价都高出一般画家画价的几十倍或上百倍。他们的画有那么好吗？真值那么多钱吗？将来还能增值吗？投资他们的画还有没有价值吗？并且好多所谓的名家都是只有其名没有其实，画的及没意境也谈不上气韵。画画这东西是慢功夫活儿。和练武术一样，日积月累才形成的功夫。大多数画协领导整天忙于工作、应酬，哪有时间画画呢，你说能画好吗？至于价格高的离谱也有多种原因。一般来说，懂画画的领导比一般画画的少。露脸的机会多，就容易有名。也是以少为贵吧，毕竟领导是稀有资源。加之画商推波助澜，所以愈演愈烈，很复杂。
2、高手在民间这是历史的真理，例如；清代的八大山人、石涛、扬州八怪等大都在民间，没有职位。近代的齐白石初到北京，更没名气和官位，当代的李可染、吴冠中也没有什么大的头衔。作品后来却都传下来了，反倒是那些忙着当领导的人，其作品多经不住后世对艺术的推敲。我可以介绍一个民间的画家何易烝，此人性格开朗，但不善于言表，出生书画世家功底深厚。好多知名画家现场就画不了我亲身经历他的现场作画，在点画之间就勾出一副作品，在传统技法上有融入了自己的笔法，作品雅俗共赏讲究气韵。像这样的民间画家没经过炒作的，作品一定有升值空间，一但炒作几年后也是价钱不非的。我见过好多画家的画最终感觉还是高手在民间啊！建议你现在收藏几幅何易烝的画绝对物美价廉，物有所值，我就有几幅哈哈！你可以百度何易烝有简单的介绍。
三、国画的收藏价值
1、乱世黄金，盛世古玩字画，字画目前已经成为很多人士增值保值的投资意向之一。那国画有没有收藏的价值?下面是我为你整理的，希望对您有用。
2、一、画家的名望：字画的收藏价值很大程度上取决于书画家的名望。一般出自名家之手的作品，更容易受到人们的追捧。比如近现代绘画大师齐白石的书画作品就广受大众的赞誉及喜爱。当然，除了一些早已在社会上有名望的知名书画家外，一些现代知名艺术家的作品也是潜力股，对于投资者来说，更具有收藏投资的潜力。
3、二、字画的题材及内容：字画收藏价值的体现，还在于字画作品的题材及内容。一些寓意好的书画作品更容易受到人们的追捧。比如人们祝寿时，都喜欢用仙桃、仙鹤等等题材的作品祝寿，寓意吉祥长寿。因此，字画内容予以佳的字画作品更深入人心。
4、据了解，收藏家乐于收藏的书画作品也是那些能够寓意吉祥、文雅的或者题材稀有的作品。我国的水墨山水画在收藏界也是享有较高的声誉的，不仅因为其题材寓意的高雅，还因为其极高的艺术观赏价值。
5、三、字画的年代：字画收藏，最重要的一点就是关于字画的年代考究。字画作品由于是纸质的，并不容易储存，因此，一些年代较为久远的字画作品留存了并不多，其价值也较高。
6、一般而言，年代约为久远的，其收藏价值也会越高。当然，这跟存世量也是有着密切的关系的。越是稀有的东西，越容易得到人们的珍视。不过，古代字画作品的收藏门槛比较高，并且存在着很多赝品，在收藏的时候需要注意识别真伪。
7、影响国画作品收藏价值的因素除了以上的这些，我们在选择字画收藏的画家的时候首先看他的艺术功底，然后就是有着自己独特的绘画风格，并且在花鸟山水人物动物都有建树的画家，这样的画家字画收藏价值更高，保值价值也好。
8、传统的品评标准是在不断地发展变化的，经过几千年的沉淀与积累，对中国画的品鉴影响深远，至今仍为人们所借鉴。
9、关于形神方面的论述很多，有的注重形;有的注重意的;还有注重“形神兼备”的，这方面的争论从来没有休止过。作为造型艺术的中国画，必须依靠形象来反映生活，同事表现作者的主观情思。因而现在的中国画鉴赏以“形神兼备”为最。具体的是形，抽象的是神，不能“贱形贵神”，舍形不能求意，只有“形具”才能“神生”。也不能只重形，那么画人物好像画的是泥塑木雕，画花鸟就象画的动物标本，虚有皮毛，全无生气。“形者其形体也，神者其神采也”。形与神二者缺一不可。
10、六法是中国绘画史上最先提出的比较科学而系统的绘画创作与批评的准则，它们始为品评人物画的六项标准，其后逐渐应用到山水、花鸟画科。南齐谢赫的《古画品录》中提出的，“六法者何?一、气韵生动是也;二、骨法用笔是也;三、应物象形是也;四、随类赋彩是也;五、经营位置是也;六、传移模写是也。”谢赫把气韵生动列为“六法”之首。北宋时期，刘道醇又针对六法的对品鉴标准，提出“六要六长”，使品鉴标准更为具体化——“六要”即气韵兼力;格制俱老;变异合理;彩绘有泽;来去自然;师学舍短“;“六长”即粗卤求笔;僻涩求才;细巧求力;狂怪求理;无墨求染;平画求长“。“六要六长”的提出使中国画的品鉴标准更加清晰和明确，同时也是六法的变相，所不同的是具体地指出了他们的优点，避免了理解上的偏颇。清代郑绩《梦幻居画学简明·论意》标示：“然笔意亦无他焉，在品格取韵而已。”他们在绘画作品的风格上，以其有无气韵作为品评的标准。谢赫的六法论，为历代作画者、评论家所推崇，一千多年来，论者众多，对中国画论及中国画的创作发展及其品鉴，具有极大影响。
11、在绘画的定格方面，南齐谢赫的《古画品录》是第一部绘画批评专著，他以“六法”准则，将三国至梁的二十七位作画者的艺术，分为六品。
12、至唐代，不仅品数变异，而且迭加品名。朱景玄第一次提出“神、妙、能、逸”四格，把“神、妙、能”列为一、二、三品，把逸品置于后。张彦远提出“五等”，他在谈“画体”时，立下了自然、神、妙、精、谨细五等，他认为应把自然画列为第一等，把谨细画列为末等。他认为自然是自然而然的表现，没有人工气息，没有斧凿痕。谨细画把什么都画出来了，是画的下品。“四格五等”，是唐代人新立的评画标准。
13、宋代黄休覆在《益州名画录》中，将四格的顺序重新作了排列，把唐代居于四格之末的逸格提到首位。即“逸、神、妙、能”。而宋徽宗赵佶主持宫廷画院时，把黄休复排列的顺序否定了，他认为应是“神、逸、妙、能”，赵佶变动四格次序，反映了他的“专尚法度”的评画要求。“拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘，笔简形具”的逸格，正好与赵佶提倡的“法度”相对立，同他树立的黄筌派的“妙在赋色，用笔精细”的画风相违扭，于是把逸格从首位上降下来。
14、自文人画家占据画坛之后，绘画的品评以“逸”为先，以下笔若不经意，平淡天真而意味无穷的作品为“逸品”，它重在作画者主观情思的抒发，具有强烈的个性色彩和独特风格，故往往更侧重于高雅胸襟的含蓄而又自然流露。清代恽寿平《南田画跋》云：“纯是天真，非拟议可到，乃为逸品。”其后品鉴标准以既传客观之神，又抒主观之情为第一要求。
15、***二***、现代审美意识的介入对中国画的品鉴，现代人的品鉴标准介入了现代的审美意识。
16、传统中国画中以“逸”为先，强调的是抒写胸中逸气，对作画者的人品、修养上提出了高要求，画面追求的是荒寒、萧条、澹泊、淡逸、空灵、苍润、幽邃等境界，当社会动荡时，采取的方式是“避世”，归隐山林，表现的是失意文人的情怀。现代社会是多元的社会，“避世”的生活方式已经不能适应时代发展的需求，作画者必须面对并适应纷繁复杂的大千世界，生活是实实在在的，不能回避。在审美理念上，多多少少融入了一些西方的理念，比如造型的体积感、质感;虚实空间;色彩的运用;光影;透视等等，无形之中都带入了中国画鉴赏中。因而，不能完全以传统的审美标准来品鉴中国画，应具有多方面的现代的审美意识及其心胸，才能很好地把握中国画品鉴的尺度。
17、***三***、审美观不同，对作品的品鉴亦不同各人的审美观不同，对待不同的绘画，有不同的品鉴标准。
18、五代时期的花鸟作画者黄筌与徐熙，他们的绘画都具有很高的造诣，后人评价把黄筌、徐熙摆在同等位置，有“黄家富贵，徐家野逸”之说。但不同时期对他们的作品的评价态度是不一样的。黄筌描绘的宫廷的珍禽瑞鸟、名花奇石，富贵浓艳的绘画格调完全符合统治者的审美意趣以及欣赏口味，因而其画风迅速引导了北宋花鸟画的发展，也成为了这个时期品评花鸟画的标准。而徐熙描绘的是大自然中的禽鸟、花竹、草虫、蔬果，他追求的是生动活泼的笔墨趣味和朴实淡雅的绘画格调，他的风格在宋初被认为不能登大雅之堂，而自苏轼等文人作画者占据画坛之后，追求笔墨意趣的徐氏风格被文人作画者所看重，并迅速发展。黄筌、徐熙代表的是两种不同的绘画风格，不同的审美观，对待他们的作品有不同的评判，黄筌代表的是宋代院体画，代表的是皇室的审美观，徐熙代表的是在野文人的审美趣味，后被在朝文人作画者所看重。以宋徽宗赵佶为代表的院体画以“神”为先，崇尚“法度”，在形的要求上精确到“孔雀上台阶是先迈左脚还是先迈右脚。”而文人作画者是以“逸”为先，不拘成法，寄情于笔墨之中。因而，品鉴作品不能凭个人的审美及其喜好，就定其优劣，要放在作品的时代背景下，多方位地，客观而公正地评判，时间会检验一切的。
19、***四***、品评的角度不同，作品的品鉴存在差异南齐的谢赫在《古画品录》中用六法作为评论绘画作品的标准，他认为陆探微“穷理尽性，事绝言象。
20、包前孕后，古今独立。”将陆探微的画标为上品。认为顾恺之的画“体格精微，笔无妄下，但迹不迨意，声过其实。”列为下品。而南齐的姚最在《续画品录》中对于谢赫把顾恺之这样的作画者列在下品，认为是不恰当的。他说：“至如长康***顾恺之***之美，擅高往策，矫然独步，终始无双。有若神明，非庸识之所能效;如负日月，岂末学之所能窥?”唐代的李嗣真也不同意谢赫对顾恺之的评价，说“谢评甚不当也”。他认为，顾恺之“天才杰出，独立无偶，……列于下品，尤所未安，今顾、陆请同居上品”。这几位作画者对顾恺之的评价都是恰当的，只是他们品评的角度不同，给顾恺之的绘画下了不同的断语。“金无足赤，人无完人”，没有一个全能的大师，也没有一个在各个方面都无可挑剔的画家，也许他在这个方面是绝顶的，也许在另外一方面存在不足。因而，在评价一位画家的时候，不能因为某一个地方不足而否定了他的全部，要从不同的角度进行品评，才能正确而全面的认识一位画家及其他的艺术。
21、***五***、绘画修养、学识不同，对作品的品鉴亦存在差异
22、对中国画的鉴赏，没有绘画方面的修养、学识，看到的只是作品的表象，比如画的是什么东西呀，画得象不象呀等等，对作品没有深入的理解和感受，有句俗话“外行看热闹，内行看门道”。往往我们在美术馆里看画的时候，有的人一带而过，速度很快;有的人凝神踞足，时而眉头紧锁，时而退后，时而凑到画前，甚至还有人拿着放大镜细看区域性。
23、从不同的人看画的神态，我们可看出，哪些人懂画，哪些人不懂画。有些人对画的风格、作者的师承、用笔用墨、表现的画面意境等方面，娓娓道来。有些人看画茫然，不知所措，画看完以后，不知什么东西，没有一点感觉，只是觉得好看。观画的方法，元代的汤垕在《画鉴·画论》中道出了其中之奥妙：“观画之法，先观气韵，次观笔意、骨法、位置、傅染，然后形似，此六法也。若看山水，梅兰、枯木、奇石、墨花、墨禽等游戏翰墨，高人胜士寄兴写意者，慎不可以形似求之。先观天真，次观笔意，相对忘笔墨之迹，方为得趣。”如果对绘画没有一定的了解，其气韵、笔意、骨法、位置、傅染、形似都看不出来，“得趣”也无从谈起。因而，要鉴赏中国画需要提高自己的学识和修养。修养、学识越深，看到的东西越多，学到的东西也会越多。
好了，关于精品国画收藏交易平台和国画的收藏价值的问题到这里结束啦，希望可以解决您的问题哈！
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